酷爱画画的我，与丹青相伴已近50年。沉浸传统，旁及西方，我注目人类历史上的经典艺术，努力融会贯通、为我所用，形成了自己的绘画语言和风格。近期我的个人作品展“山河万象”在中国美术馆举办，展出了100余件各个创作时期的精心之作，我由衷地感到高兴和感恩！专家点头，群众鼓掌，是我从艺以来所期望的。

　　常常想起初入艺术学府时，众多经典名作使我目不暇接，如“刘姥姥进了大观园”。当时年富力强，通宵达旦，废寝忘食，汲取营养，苦临苦练历代名画佳作。之后，为了印证先贤的笔墨语言，我走遍祖国的名山大川，向自然学习，把自己融入自然，努力做到“外师造化，中得心源”。我用诗人的心灵去观照世界，在创作实践中充分体会“师古人之心而不师古人之迹”的真谛所在。为了汲取中华文化的优良基因，我采取“进进出出”的学习方法——带着问题问道于古人，解惑后又回到自然写生，如此往复，逐渐实现传统与生活的融通，并能进能出，循序渐进，层层深入。这种特有的自我修养过程和对中华文脉的传承方式，令我创造出独特的绘画符号和语言体系。我努力使我的绘画语言具有时代性、民族性、可读性，实现审美上的通感。

　　由于长期地“饱游饫看”“目识心记”，祖国山川呈现出的崇高之气、雄浑之气、秀美之气、幽静之气洋溢于我的心胸，流淌于我的笔端。自然界的山山水水在我的眼中已不是物理性的存在，而是具有精神含量的空间、鲜活生命的载体，它们既具有山川的属性，更让我迁想到人类的神情，这是我创作的动力和原因。我的创作方法是由情生境，由境造景，由景抒情，以情摄人。我将映照自然的镜子打碎，然后重新进行艺术性拼装整合，力求使画面亦真亦幻、幽静渺远、浑厚灵秀，把诸多造型上的对立因素和谐地统一于画面之中。

　　虽然在艺术上小有成就，但为祖国河山立传的初心不改。岁月迢迢，我将继续借丹青以抒怀，助推民族艺术绽放新的光彩。