歌曲是音乐门类中最接近大众的一种形式，从创作、表演到传播以及社会接受都是如此。近年来，总能听到人们抱怨，每天问世的歌曲成千上万，但好歌太少了。我在20年前就说过，“中国歌坛从来不缺好嗓子，缺的是好作品。”时至今日，好作品仍然是检验音乐生态的根本标准。

　　好歌不会凭空而来，它深植于人民、孕育于时代。回看历史，最早的音乐就来自民间的自发性创作。鲁迅先生曾生动地说：“假如那时大家抬木头，都觉得吃力了，却想不到发表，其中有一个叫道‘杭育杭育’，那么，这就是创作。”这揭示了艺术最朴素的本质：源于民间、生于劳动、发自心声。上世纪30年代民族危亡之际，全国涌现出两三千首抗战救亡的歌曲，不仅有聂耳、冼星海等专业音乐家的创作，更有大量教师、学生、军人等非专业人士所写，《没有共产党就没有新中国》《松花江上》《大刀进行曲》等作品成为经典并传唱至今。同一时代，音乐人王洛宾采集了民歌，通过歌词的译配和曲调的加工，创作了《在那遥远的地方》《青春舞曲》《达坂城的姑娘》等一大批优秀的民族歌曲。上世纪五六十年代的《革命歌曲大家唱》等歌集，同样可以看到当时历史背景下的大众心声。80年代的“西北风”，90年代的“新生代”歌潮，也显示出改革开放时期大众歌曲的优秀成果。历史反复证明：好歌从来都是时代之声、人民之歌。

　　在自媒体时代，创作发表的门槛进一步降低，加上技术的快速迭代，新歌量产成为常态。好作品越来越少吗？并非如此，但目前的市场占比少却是事实，其主要原因是追逐流量的商业逻辑深度介入，加之高标准的评价体系相对弱化。

　　音乐生态的变迁是必然的，但培养却是需要“反熵”、需要走向有序的。事实上，我们可以看到近年来音乐领域很多积极的动态：音乐知识产权保护的力度显著加强，中华民族音乐文化资源得到有效挖掘，用国际化手段制作“中国风”音乐已经成为越来越多年轻人的共识……凡此种种，我们没必要妄自菲薄，也不能固步自封。

　　40年前，献给国际和平年的《让世界充满爱》百名歌星演唱会，宣告了中国当代大众音乐的崛起。40年后，新星出现了，新人诞生了，新锐力量成长了，我们有理由相信“明天会更好”。

　　（作者为《人民音乐》杂志原主编）